Este módulo tem como objetivo melhorar a capacidade técnica do formando no instrumento, bem como, criar uma rotina de trabalho entre formando e formador, adaptada e desenhada de acordo com as necessidades específicas individuais que surgem. Serão abordados assuntos como equipamentos e material, desenvolvimento técnico, adaptação estilística, improvisação e leitura.

Neste módulo será abordado o trabalho em conjunto, materializando-se este na preparação de apresentações em concerto. Será desenvolvido um método que aborda formas de lidar com o público, apresentação e postura em palco e trabalho colaborativo (composição e técnicas de ensaio). No final da unidade os candidatos terão desenvolvido as suas competências nas áreas da Performance, das suas competências nos instrumentos respetivos, na área da saúde e segurança no palco, na comunicação e na sua capacidade de análise e autoanálise.

Este módulo terá o propósito de ensinar e praticar o ensaio enquanto forma de preparar um espetáculo, performance ou gravação. Serão abordados assuntos como a criação de um plano de ensaios, gestão de relacionamentos, gestão de objetivos a curto e longo prazo e registo audiovisual de ensaios. É um módulo desenhado para criar nos candidatos capacidade de avaliação e autoavaliação nesta área, de forma a melhor otimizar o tempo de todos os envolvidos.

Este módulo terá o propósito de educar o formando em diversas áreas complementares à da sua formação no instrumento. Serão cobertos temas como improvisação, leitura e notação, ferramentas indispensáveis para a comunicação com outros músicos ou compositores e essenciais para a integração no competitivo mercado da música. Através de exercícios práticos e de uma bibliografia cuidadosamente selecionada, o formando poderá praticar o seu ouvido interno, praticar o seu reconhecimento de intervalos e acordes, melhorar as suas capacidades rítmicas, as suas capacidades de leitura à primeira vista, e tornar mais intuitivo todo o processo de tocar o seu instrumento.

Neste módulo os formandos ganharão competências na área da gravação e sequenciação musicais, assim como noções nas áreas da produção, mistura e masterização. O objetivo deste módulo é o de fornecer aos formandos independência para que os mesmos possam registar as suas próprias ideias, experimentar arranjos e composições, ou até mesmo gravar os seus próprios registos e prepará-los para a sua publicação independente. Terá como principal vantagem a familiarização com os equipamentos e plataformas de gravação (DAW) que lhes permitirá, de futuro, operar o seu próprio estúdio - seja em casa, num local próprio ou até numa sala de ensaios.

Com este módulo o formando praticará a sua escuta ativa e, através da educação auditiva, alargará a sua cultura musical e compreensão da história da música moderna. Os formandos construirão uma perspetiva pessoal e informada sobre a história da música até aos dias de hoje, elaborando análises estilísticas e enquadrando os mais importantes trabalhos discográficos que influenciaram os artistas de hoje.

Neste módulo abordar-se-á a vasta área da Harmonia enquanto campo responsável pela edificação de uma base musical. Haverá uma carga teórica valiosa, passando por áreas como Chord voicings, voice leading, escrita coral, Melodia (contra-ponto, contorno melódico, sequências e motivos) e Ritmo (leitura rítmica, poliritmos, compassos simples e compostos).

Módulo que aborda a composição e arranjo da música, assim como toda a carga teórica adjacente a estas áreas. Na primeira metade desta disciplina o trabalho executado será mais individual, para mais tarde ser aplicado em metodologias de conjunto Serão abordadas áreas como a da História da Música e métodos de composição aplicados a diferentes estilos (Clássico, Jazz, Pop, Rock, entre outros).